Arts et Voyages 24 – 26 juin 2022

Par Daniel Sueur.

Ce que vous allez lire est un véritable récit d’art et de voyage, ou plutôt pour rester dans la chronologie, de voyage et d’art.

Avec quinze tours à son apogée, la forteresse de Bourbon l’Archambault devait avoir fière allure, elle n’a toutefois pas résisté à la folie révolutionnaire qui ne nous en laissa que trois.

Bourbon l’Archambault est une station thermale dont les eaux sont carbo-gazeuses, chlorurées sodiques, bicarbonatées et sulfatées. Elles jaillissent de la source à 55° C, et constituent une arme redoutable contre les rhumatismes. Les quelques curistes rencontrés à l’hôtel (****) ne devaient en être qu’à leur première journée…

Du côté des arts, nous aurons été servis, avec la visite de « Street Art City » et celle d’Aubusson, notamment la Cité internationale de la tapisserie.

Qui aurait pu imaginer que ces tags, ces graffitis, qui enlaidissent la périphérie de nos villes deviennent à Lurcy-Lévis (mais siiii ! au fin fond de l’Allier !) des œuvres d’art que viennent admirer des milliers de visiteurs chaque année ? Et que les propriétaires du site gèrent une liste d’attente de plusieurs dizaines de « graffeurs » du monde entier qui rêvent de venir s’exprimer sur un site où la police ne viendra pas les pourchasser ?

En contrepartie, l’artiste créera deux toiles dont le produit de la vente lui reviendra déduction faite d’une commission (% non divulgué) pour les organisateurs.

Au fait, qui sont-ils, ces organisateurs, peut-être au départ aussi fous que leurs hôtes ?

Il s’agit de Sylvie et de Gilles qui se désolent de côtoyer ce centre de formation de France Telecom qui a fermé dans les années 90 et qui, laissé à l’abandon, est voué à un inexorable retour de la nature sous forme de ronces et mauvaises herbes. C’est lors d’une promenade sur le site avec son chien Bijou, un jour de 2015, que Sylvie à une vision (maintenant on dirait un « flash ») : puisque l’art des rues se démocratise, pourquoi ne pas offrir ici à des artistes, souvent en devenir, la possibilité de s’exprimer librement et sur des surfaces inimaginables en secteur urbain ? L’affaire est lancée, tout s’enchaîne très vite et les artistes commencent à affluer du monde entier. La diversité des styles et des techniques, la recherche permanente d’excellence artistique font de Street Art City une référence incontournable. 22 500 m², c’est considérable mais finalement assez vite recouvert par les différentes œuvres. Le renouvellement se fait par recouvrement de l’œuvre précédente, cette dernière n’étant pas, par convention, propriété de l’artiste. On ne l’en dépossède pas pour autant, puisque, toujours par convention, il photographie son œuvre terminée et la poste sur Instagram, cet envoi en établissant la pérennité.

La visite commence par l’extérieur – avec ce bel escalier mais aussi coins et recoins – et permet de découvrir une centaine de fresques murales.

La visite se poursuit avec l’exploration -lampe frontale fournie !- des 128 chambres qui étaient à l’origine celles des stagiaires de France Telecom et qui, toutes, ont été « décorées » par autant d’artistes. Cette visite de « l’hôtel 128 » présentée comme une « exceptionnelle expérience immersive » sera ressentie, selon les participants, comme intéressante, captivante, stressante, cauchemardesque, tant les peintres ont pu alors « se lâcher » dans un espace de quelque 10 m² (ou m3 ?) sur les murs mais aussi le sol et le plafond !

Le lendemain et 113 km plus loin (le précieux bouc – M.Seguin, reviens !- est très précis) on change de monde et, c’est l’impression, de siècle, avec la visite guidée de la Manufacture royale Saint Jean d’Aubusson. C’est une ancienne ouvrière aux yeux pétillants d’intelligence et de malice qui nous accueille. Sa démonstration sur le métier de basse lisse fera l’objet de nombreuses questions auxquelles elle répondra avec un humour souvent teinté de quelque sarcasme, ce qui réjouira les plus attentifs de ses auditeurs.

Pour la technique, je laisse la place à ma copine Wikipédia, fort savante sur le sujet :

Sur le métier de basse lisse, horizontal, le lissier tisse sur l’envers de la future tapisserie, il ne peut vérifier son travail que partiellement (la tapisserie est enroulée au fur et à mesure de la progression), en plaçant un miroir entre les fils de chaîne du métier et le carton qui guide le tissage. La tapisserie d’Aubusson garde ainsi son mystère tout au long du tissage. Le lissier lui-même, ainsi que l’artiste, ne découvrent leur œuvre dans sa totalité qu’au moment où ils coupent les fils de chaîne pour libérer la tapisserie au cours de la « tombée de métier ». Reste la phase de finition avec la couture des bords et des relais, les interruptions de tissage dues aux changements de couleurs.

L’après-midi sera consacré à la visite, à deux pas de là, de la Cité internationale de la tapisserie

La Cité de la tapisserie a ouvert ses portes au public le 10 juillet 2016, au sein du bâtiment de l’ancienne École Nationale d’Art Décoratif (ENAD) d’Aubusson, entièrement réhabilité à cet effet.

Elle a pour mission de conserver, enrichir et mettre en valeur ce grand savoir-faire. Avec un projet scientifique et culturel renouvelé, elle construit une collection de référence permettant de retracer cinq siècles et demi de production à Aubusson. Les photos prises par les membres de notre groupe montrent un goût prononcé pour le contemporain…

Si elle s’appuie sur le passé et le contemporain, la Cité de la tapisserie regarde également vers l’avenir, en signant une convention avec le Tolkien Estate pour la réalisation en quatre ans à Aubusson d’une série exclusive de 14 tapisseries et 2 tapis, tissés à partir de l’œuvre graphique originale de J. R. R. Tolkien (1892-1973) qui a commencé à peindre et à dessiner alors qu’il était enfant et a continué tout au long de sa vie.

Ci-dessous un exemple commenté :

« Entre modernité et tradition » comme l’a qualifié notre Présidente, on ne sort pas indemne d’un tel voyage.

Puisse ce modeste article faire resurgir chez les participants les émotions (intenses selon certains) éprouvées sur place, et chez tous ceux qui se connecteront à notre blog l’envie de découvrir ces lieux à la fois de culture contemporaine et de grande tradition à la française.

Et un grand merci à tous ceux qui m’ont fait parvenir leurs photos et commentaires, sans lesquels cet article n’aurait pu être aussi diversement illustré.